आपके फ़ोन में एक कब्रिस्तान है।
यह बस आपके वॉइस मेमो ऐप में पड़ा है, दर्जनों 20-सेकंड की क्लिप्स, आधे-अधूरे आइडियाज़, गाड़ी चलाते हुए गुनगुनाई मेलोडीज़, रात 2 बजे छोड़ न पाने वाले कॉर्ड प्रोग्रेशन्स। आपने उन्हें रिकॉर्ड किया। फिर कभी वापस नहीं आए।
आप अकेले नहीं हैं। ज़्यादातर सॉन्गराइटर्स के पास वही कब्रिस्तान है।
समस्या आइडियाज़ कैप्चर करने में नहीं है। समस्या यह है कि उनके बाद क्या करें।
वॉइस मेमो असल में सोना क्यों हैं
वॉइस मेमो क्रिएटिव मटीरियल का सबसे शुद्ध रूपों में से एक है, क्योंकि यह कुछ ऐसा कैप्चर करता है जो फ़ेक नहीं किया जा सकता: आपकी पहली इंस्टिंक्ट।
जब आप वॉइस मेमो रिकॉर्ड करते हैं, आप ओवरथिंक नहीं कर रहे। फ़िल्टर नहीं कर रहे। आप फ़ीलिंग से साउंड तक सबसे तेज़ रास्ता अपना रहे हैं। वो 15-सेकंड की गुनगुनाहट जहां आपको ख़ुद पता नहीं था आप क्या कर रहे? वो एनालिटिकल दिमाग के शामिल होने से पहले इमोशन का सार है।
समस्या यह है कि जब एक हफ़्ते बाद वापस आते हैं, तो यह शर्मनाक लगता है। अधूरा। कमज़ोर।
यह डिलीट करने का संकेत नहीं है। यह गहरे खोदने का संकेत है।
स्टेप 1: ताज़ा कानों से सुनें, सच में
वॉइस मेमो तब मत खोलें जब आप पहले से सॉन्गराइटर मोड में हों, अपने इंस्ट्रूमेंट के साथ बैठे काम करने को तैयार। वो प्रेशर बनाता है जो हर चीज़ को नाकाफ़ी लगाता है।
इसके बजाय, पैसिवली सुनें। कॉफ़ी बनाते हुए अपने मेमो चलाएं। या चलते हुए। दिमाग को श्रोता की तरह रिसीव करने दें, जज की तरह नहीं।
आप नोटिस करेंगे: कुछ बिल्कुल कुछ नहीं हैं। लेकिन एक-दो ऐसे होंगे जो आपको कुछ ऐसा महसूस कराएंगे जिसे नाम नहीं दे सकते। वही आपका शुरुआती बिंदु है।
स्टेप 2: शब्दों से पहले हुक ढूंढें
ज़्यादातर वॉइस मेमो में कुछ मेलोडिकली इंटरेस्टिंग होता है लेकिन लिरिकली अधूरा, अक्सर बस सिलेबल्स, "ऊह" या आधे शब्द। पहले लिरिक्स भरने की जल्दी मत करें।
इसके बजाय, रिदम ट्रांसक्राइब करें। मेलोडिक फ़्रैगमेंट सुनें और ताली बजाएं कि स्ट्रेस कहां पड़ रहा है, मेलोडी कहां ऊपर या नीचे जा रही है, कहां रुक रही है। फ्रेज़ का शेप क्या है?
वो शेप किसी भी स्पेसिफ़िक लिरिक से ज़्यादा वैल्यूएबल है। यह आपको लाइन का इमोशनल आर्क बताता है इससे पहले कि आपको पता हो लाइन क्या कहती है। अगर आप उस शेप को पूरे हुक में डेवलप करने का स्ट्रक्चर्ड तरीका चाहते हैं, तो 10 मिनट में हुक कैसे लिखें बिल्कुल इसी पॉइंट से शुरू होता है।
स्टेप 3: मेमो को रेफ़रेंस मानें, डेमो नहीं
एक आम गलती है वॉइस मेमो को बिल्कुल वैसा ही रीप्रोड्यूस करने की कोशिश, वही टेम्पो, वही वाइब, वही रफ़नेस। लेकिन आपका वॉइस मेमो किसी पूर्वनिर्धारित गाने का डेमो नहीं है। यह एक बीज है।
इसे अलग key में ट्राई करें। 20% धीमा या तेज़ करें। किसी और इंस्ट्रूमेंट पर बजाएं। मेलोडिक आइडिया अक्सर इन ट्रांसफ़ॉर्मेशन्स में सर्वाइव करता है लेकिन नए कॉन्टेक्स्ट में बेहतर घर पाता है।
जब आप आइडिया को इवॉल्व होने की इजाज़त देते हैं, तो यह "वो अजीब सी चीज़ जो मैंने कभी गुनगुनाई थी" से गाना बनने लगता है।
स्टेप 4: सिलेबल्स को शब्दों की तरफ़ इशारा करने दें
यह एक तकनीक है जो प्रोड्यूसर्स इस्तेमाल करते हैं: वॉइस मेमो में जो सिलेबल्स गाए, बकवास वाले भी, उन्हें असली शब्द सजेस्ट करने दें।
अगर आपने कुछ ऐसा गाया जो "होल्ड मी, आई एम फ़ॉलिंग" जैसा लगता है, तो शायद इसकी कोई वजह है कि वो साउंड्स निकले। आपके सबकॉन्शस ने उन्हें चुना। उस फ़ीलिंग से शुरू करें, ब्लैंक पेज से नहीं।
अक्सर एक सिलेबल में फिट होने वाला पहला असली शब्द इमोशनल कंटेंट में भी फिट होता है जो आप एक्सप्रेस कर रहे थे। यह कोइंसिडेंस नहीं है। आपका दिमाग पहले से गाना लिख रहा था, बस सही सिंबल्स की ज़रूरत थी।
स्टेप 5: सब कुछ रिकॉर्ड करें, बुरे आइडियाज़ भी
सबसे अच्छी आदत जो आप बना सकते हैं वो है वॉइस मेमो रिकॉर्ड करने का बार जितना कम हो सके उतना कम रखना।
इसका अच्छा होना ज़रूरी नहीं। इसका पूरा होना ज़रूरी नहीं। अगर कोई म्यूज़िकल चीज़ दिमाग में आए, तुरंत रिकॉर्ड करें। उस आइडिया की हाफ़-लाइफ़ लगभग 10 मिनट है।
जितना ज़्यादा कैप्चर करेंगे, काम करने के लिए उतना ज़्यादा मटीरियल होगा। और आप लगभग हमेशा पाएंगे कि "बुरे" आइडियाज़ में एक फ़्रैगमेंट, एक रिदम, एक इंटरवल, एक शब्द, रखने लायक होता है।
GenLyr बिल्कुल इसी वर्कफ़्लो के इर्द-गिर्द बनाया गया है। वॉइस मेमो रिकॉर्ड करें, मेलोडी गुनगुनाएं, और GenLyr को लिरिक्स जनरेट करने दें, इमोशनल टोन, स्ट्रक्चर, और भाषा से मैच करते हुए जो आपको चाहिए। आपका मेमो एक आधे-अधूरे आइडिया से पूरे गाने में बदल जाता है, उम्मीद से कहीं ज़्यादा तेज़ी से।